KareenBH: Mini-album Mixed Media!

Aujourd'hui, pour ma chronique mensuelle chez Ah! La Carte...,

je vous montre sous forme de pas-à-pas

comment j'ai modifié un mini-album à anneau taché et moins beau que je pensais lors de l'achat,

en mini-album MIXED MEDIA!

D'ailleurs, je vous annonce une primeur aujourd'hui!

Si vous avez aimé mon pas-à-pas et aimeriez reproduire un album dans le même genre que celui ci-dessous,

un atelier aura lieu à la fin avril ou au début de mai à la boutique Ah! La Carte...!

Nous n'avons pas encore la date officielle,

mais suivez les annonces sur la page Facebook de la boutique pour connaitre la date du cours et vous inscrire!!!

Il n'y aura que 8 places!

Voici l'album que j'ai acheté. Mon point de départ!

Malheureusement, il est arrivé taché et vraiment moins beau que ce à quoi je m'attendais.

Ce sont des choses qui peuvent arriver malheureusement. Ne vous en faites pas,

si un de vos produits n'arrive pas en bon état, Anne ne vous le chargera pas, à moins que vous le vouliez quand même.

Moi, je le voulais quand même haha.

La première chose que j'ai fais, c'est ma texture.

J'ai utilisé de la pâte à texture et avec une spatule, j'ai créé un motif varié.

En d'autres mots, j'ai fais n'importe quoi pourvu que j'avais un bel effet!

En ouvrant l'album, on peut facilement travailler sur tous les cotés en même temps!

Ensuite, après un bon coup de Heat Gun ( fer à embossage pour sécher ), j'ai tout peinturé au Gesso.

De cette façon, je débute avec une bonne base et je camoufle entièrement le design initial de l'album.

Entre chaque couche, peu importe le produit, vous aurez besoin de sécher avec un fer.

Le fer est donc primordial dans ce projet à moins d'avoir beaucoup de temps et d'attendre 5-6 heures entre chaque couche.

C'est déjà beau à ce stade!

J'adore le blanc hihi, mais pour le bien de mon projet, j'ai choisi la couleur TURQUOISE!

J'ai utilisé la peinture turquoise de Dylusions.

Elle est très opaque et offre une belle consistance pour travailler en Mixed Media.

Alors avec un pinceau, de l'eau et la peinture, j'ai fais mon fond.

Pourquoi de l'eau? Pour donner un effet délavé à certains endroits.

L'eau enlève un peu de peinture, comme sur l'image:

Après, je me suis gâté avec des « push-push » variés pour ajouter de la couleur et de la variante dans la texture.

J'ai utilisé deux couleurs de Radian Art et deux de Heidi Swapp.

(Plus bas, il y a la liste des produits exacts que j'ai utilisés)

J'ai toujours un essuie-tout près de moi pour éponger le surplus d'encre et créer un bel effet.

Pour ajouter de la profondeur à mon contour, j'ai utilisé une poudre ( pigment) de Lindy's Stamp Gang et avec un peu d'eau, j'ai frotté mon pinceau sur tous les contours.

Par la suite, j'ai faits la même chose mais avec une peinture noire pour encore plus ajouter de la profondeur!

Petit truc pour faire ressortir les détails de votre texture:

avec un linge, frottez un peu de peinture sur votre texture.

Juste un peu c'est suffisant et votre texture ressortira à merveille!

Voici le résultat de mon fond!

Après je me suis attaqué à la couverture.

J'ai d'abord collé un cadre en résine.

Je l'ai peinturé avec les mêmes couleurs que mon fond, mais pour le faire ressortir,

j'ai frotté du noir.

Pour mettre un titre à mon album, j'ai collé « un » mot

You & Me en bois que j'ai peinturé de la même façon que le cadre.

Ensuite, viennent tous les autres éléments.

C'est-à-dire, des fleurs, du fils et des gouttes de Irresistible noir.

Pour ajouter encore plus de texture et pour combler les trous entre les fleurs sur ma couverture,

j'ai utilisé des micro-beads noires de Prima.

Pour qu'elles tiennent bien, j'en mélange une quantité avec du médium.

Ici, j'ai utilisé du médium & vernis brillant de Liquitex.

Pour que ça soit encore plus noir, noir très profond, j'ai mis quelques gouttes de peinture noire!

J'ai utilisé encore une fois une peinture de Dylusions, elles sont merveilleuses.

Voilà le résultat de ma couverture!

Comme vous pouvez voir sur cette photo, j'ai fais deux rappels de ma couverture.

Sur le côté, j'ai mis les mêmes éléments qu'on retrouve au centre de ma couverture et à l'arrière, un autre petit « spot » avec les même éléments soit des fleurs, du fil, des mini-perles et des médiums.